<\/p>\n<\/p>\n
Hay qui\u00c3\u00a9n viste su m\u00c3\u00basica con la aparente y ficticia sencillez del que no tiene nada que esconder, un camino m\u00c3\u00a1s de los posibles a adoptar cuando se hace frente al proceso creativo. Muchos son los ejemplos de aspirantes a trascender que retuercen su m\u00c3\u00basica a base de evocar una y mil referencias con el objeto de vestir de manera culta y elegante un trabajo que seguramente quedar\u00c3\u00a1, por esa ambici\u00c3\u00b3n que les supera, como mero rescate y amalgama de estilos que no alcanzan con su mezcolanza un sello personal que les distinga. De igual modo a diario nos encontramos con el extremo opuesto, el de aquellos que enarbolan la bandera de la sencillez a toda costa, a\u00c3\u00ban a sabiendas de la lluvia de cr\u00c3\u00adticas que amenaza hoy d\u00c3\u00ada a aquellas manifestaciones art\u00c3\u00adsticas que no apuestan por el encasillamiento en la escena de actualidad, a\u00c3\u00ban cuando \u00c3\u00a9sta, como en el caso anterior, se sustente y beba de manera \u00c3\u00banica del pasado.<\/p>\n
Como dec\u00c3\u00adamos, m\u00c3\u00baltiples son los caminos que aparecen ante cada nuevo grupo llegado el momento de componer su primera canci\u00c3\u00b3n. Y pese a que todos esos senderos encontrar\u00c3\u00a1n sus defensores y detractores, por aqu\u00c3\u00ad siempre apostaremos por la sencillez, tanto por aquella a la que alud\u00c3\u00adamos unas l\u00c3\u00adneas m\u00c3\u00a1s arriba (aquella que no esconde nada, en forma o fondo y resulta pura evocaci\u00c3\u00b3n de los sentimientos) como, mucho m\u00c3\u00a1s si cabe, por aquellos grupos que bajo su aparente amabilidad en formas encierran un complejo mundo de referencias que enriquecen su sonido de manera constante. Y uno de los mejores ejemplos de esto \u00c3\u00baltimo lo encontramos en los primeros pasos que dieron los californianos Call And Response<\/strong><\/a>.<\/p>\n Nacidos como d\u00c3\u00bao (Simone Rubi a las voces y Daniel Judd a la guitarra) en la soleada Santa B\u00c3\u00a1rbara, el grupo pronto se traslada y adopta su formaci\u00c3\u00b3n definitiva en San Francisco, ciudad con una larga tradici\u00c3\u00b3n musical que sin duda hace mella en el sonido y evoluci\u00c3\u00b3n del grupo. Estamos a finales de los 90\u00e2\u20ac\u2122s y nuestros protagonistas empiezan a mover unas primeras canciones que llamar\u00c3\u00a1n la atenci\u00c3\u00b3n de dos de los m\u00c3\u00a1s significativos sellos Pop estadounidenses del momento; Shelflife<\/a>, hogar del m\u00c3\u00a1s inofensivo Indie Pop\/Tweepop, les publicar\u00c3\u00a1 su debut en 7\u00e2\u20ac\u009d, mientras que Kindercore<\/a>, que en esos momentos est\u00c3\u00a1 en plena explosi\u00c3\u00b3n y apogeo (luego llegar\u00c3\u00ada el desastre y la ca\u00c3\u00adda) gracias a su apoyo al incipiente fen\u00c3\u00b3meno Elephant 6<\/a>, se hace cargo del debut largo de Call And Response. Manejando estas referencias, cuando uno se hace con el primer cd de la banda regresa a casa pensando si encontrar\u00c3\u00a1 ante s\u00c3\u00ad a uno de esos pusil\u00c3\u00a1nimes pero voluntariosos grupos de Shelflife, o tendr\u00c3\u00a1 entre manos la \u00c3\u00baltima joyita de ra\u00c3\u00adces folk y lisergia proveniente del \u00c3\u00a1rea de influencia de Of Montreal <\/a>& C\u00c3\u00ada. La respuesta a nuestra pregunta es doble, por una parte Call And Response <\/strong><\/em>(el disco) puede disfrutarse como la inofensiva colecci\u00c3\u00b3n de melod\u00c3\u00adas que lo componen, de esp\u00c3\u00adritu ciertamente hedonista y libre, podr\u00c3\u00adamos atrevernos a decir que algo hippie en cuanto a su placidez y despreocupaci\u00c3\u00b3n, suponiendo que la residencia californiana del grupo deja huella. Pero Call And Response no es grupo de sencillez en formas y fondo hueco, sus melod\u00c3\u00adas instant\u00c3\u00a1neas le sit\u00c3\u00baan en la \u00c3\u00b3rbita del mejor Indie Pop americano del nuevo siglo, pero de igual modo se atisba en todas y cada una de las canciones de este trabajo un inagotable conjunto de referencias que enriquecen el sonido de la banda; desde el space pop hasta el funk, pasando entre medias por el jazz, los \u00e2\u20ac\u0153cl\u00c3\u00a1sicos\u00e2\u20ac\u009d de los 70\u00e2\u20ac\u2122s, ya sean The Carpenters <\/a>o The Free Design<\/a>, aires a lo Byrds<\/a>, o cierta psicodelia de los felices tiempos pasados d\u00c3\u00a9cadas atr\u00c3\u00a1s en su ciudad de adopci\u00c3\u00b3n. Todo esto se consigue gracias a la profusi\u00c3\u00b3n en el empleo de instrumentos como los sintetizadores, moogs, farfisa, percusiones, steel guitars, bajos m\u00c3\u00a1s propios de la experimentaci\u00c3\u00b3n jazz……y as\u00c3\u00ad hasta completar una larga lista que da idea de que, a poco que nos fijemos, Call And Response no son banda que deba quedar en una primera y poco atenta escucha que no nos revelar\u00c3\u00a1 su verdadera val\u00c3\u00ada y la cohesi\u00c3\u00b3n de todos los elementos que conforman su sonido.<\/p>\n No obstante, a nadie escapar\u00c3\u00a1 tras el primer contacto con el disco que estamos ante un trabajo que no deja lugar para que las sombras oculten su car\u00c3\u00a1cter, el disco es de principio a fin un ejercicio de optimismo que transmite pura felicidad al oyente. No encontraremos aqu\u00c3\u00ad relaciones tortuosas ni desenga\u00c3\u00b1os emocionales, Call And Response son, al menos en este Lp de debut, pura felicidad. Basta contemplar las fotos del grupo para comprender que la campechan\u00c3\u00ada, no exenta de estilo, que sus canciones transmiten es una extensi\u00c3\u00b3n de la personalidades que hay tras ellas. As\u00c3\u00ad no es de extra\u00c3\u00b1ar que Blowin\u00e2\u20ac\u2122 Bubbles <\/em>y su bajo desprendan un aire jazz que invita al contoneo con su sencilla letra acompa\u00c3\u00b1ada por multitud de peque\u00c3\u00b1os y divertidos detalles que convierten al tema en un peque\u00c3\u00b1o y cont\u00c3\u00adnuo juego. A continuaci\u00c3\u00b3n Rollerskate <\/em>nos conduce a los placeres del patinaje a trav\u00c3\u00a9s de una voz que bien pudiera ser la de la IN-COM-PA-RA-BLE Karen Carpenter (Amen!), jugada que se repetir\u00c3\u00a1 en otra de las mejores piezas del disco; California Floating In Space<\/em>, eterea y hippie como pocas gracias a referencias a colores, flores, playas….puro hedonismo que se repetir\u00c3\u00a1 en Colors<\/em>, favorito particular que no hace m\u00c3\u00a1s que contagiar buen rollo y ganas de vivir con su sencilla historia de amistad o amor, elige lo que prefieras, que contiene el mejor juego de voces de todo el disco. Map<\/em> pone los pies en la tierra y apuesta por el Indie Pop de unos Salteens<\/a> desenchufados, mientras que Lightbulb<\/em> es puritito funk versi\u00c3\u00b3n Call And Response que Stars Have Eyes <\/em>se encargar\u00c3\u00a1 de diluir y reconducir para que nada se salga del sorprendente gui\u00c3\u00b3n preestablecido. <\/p>\n El resto de las canciones del disco son igualmente disfrutables, compartiendo un esp\u00c3\u00adritu que puede resultar f\u00c3\u00a1cil de menospreciar en estos d\u00c3\u00adas en los que lo bonito, optimista, divertido……se identifica con m\u00c3\u00basica de usar y tirar cuando en realidad puede rebosar de contenido, como sucede con el primer Lp de Call And Response, con esas letras inocentes que hoy d\u00c3\u00ada tan dif\u00c3\u00adcil resulta encontrar por ese absurdo temor a lo \u00c3\u00b1o\u00c3\u00b1o que los californianos logran evitar. <\/p>\n Por desgracia esas m\u00c3\u00baltiples referencias e influencias que Call And Response mostraban en sus primeras canciones pasaron a adue\u00c3\u00b1arse completamente de la m\u00c3\u00basica de la banda en sus siguiente trabajos, el Lp Winds Take No Shape <\/strong><\/em>y el Ep Tiger Teeth<\/strong><\/em>, perdi\u00c3\u00a9ndose de este modo el encanto y la frescura para ser sustituidas por una experimentaci\u00c3\u00b3n que llev\u00c3\u00b3 al grupo a dejar de tener inter\u00c3\u00a9s para muchos de aquellos que les descubrimos y adoramos con estas diez canciones que, una vez escuchadas, tardar\u00c3\u00a1n mucho tiempo en abandonarte.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Hay qui\u00c3\u00a9n viste su m\u00c3\u00basica con la aparente y ficticia sencillez del que no tiene nada que esconder, un camino m\u00c3\u00a1s de los posibles a adoptar cuando se hace frente al proceso creativo. 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