{"id":1199,"date":"2011-08-10T13:49:45","date_gmt":"2011-08-10T13:49:45","guid":{"rendered":"http:\/\/madridmusic.com\/360grados\/?p=1199"},"modified":"2012-02-22T23:34:45","modified_gmt":"2012-02-22T23:34:45","slug":"help-stamp-out-loneliness-st-2011","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/?p=1199","title":{"rendered":"HELP STAMP OUT LONELINESS
s\/t (2011)"},"content":{"rendered":"

\"\"Dicen que el buen vino gana con el tiempo, tambi\u00c3\u00a9n que el tiempo da o quita la raz\u00c3\u00b3n, incluso que el tiempo pone a cada uno en su lugar. Parece ser que en la vida al final todo reside en esperar, dejar que pasen los d\u00c3\u00adas, una manera bastante aburrida de averiguar la verdad, nos parece a nosotros. Lo nuestro, al menos en parte, es la m\u00c3\u00basica, no entendemos de vinos, ni somos capaces de esperar a que el tiempo ubique cada cosa en su lugar, pero despu\u00c3\u00a9s de tantos a\u00c3\u00b1os (vaya, al final el tiempo s\u00c3\u00ad va a ser la clave) hemos aprendido apreciar la m\u00c3\u00basica de una manera paciente, a sabiendas de que un disco, una canci\u00c3\u00b3n, necesita de un cierto periodo de reposo que haga aflorar unas propiedades que en primera instancia se nos pasaron por alto, vaya, justo lo mismo que sucede con ese vino que tanto nos gusta aunque no sabr\u00c3\u00adamos explicar el motivo.<\/p>\n

Help Stamp Out Loneliness <\/a><\/strong>han necesitado de unos cuantos a\u00c3\u00b1os para desarrollar todo su potencial, recordamos perfectamente nuestro primer contacto con la banda brit\u00c3\u00a1nica (de Manchester, para m\u00c3\u00a1s detalle), fue all\u00c3\u00a1 por la primavera de 2009, aunque su verdadero descubrimiento ser\u00c3\u00ada un par de meses m\u00c3\u00a1s tarde, con ocasi\u00c3\u00b3n de nuestra primera asistencia a Indietracks<\/a><\/strong>, donde HSOL protagonizaron uno de los mejores conciertos de aquella soberbia edici\u00c3\u00b3n, regresando a Espa\u00c3\u00b1a con los dos 7\u00e2\u20ac\u009d y la maqueta del grupo bajo el brazo. Aquellas canciones sonaron sin descanso en los meses sucesivos, la banda, cuyo germen proven\u00c3\u00ada de ese espejismo Indie Pop llamado Language of Flowers<\/a><\/strong>, estaba dotada de buena parte de las cualidades necesarias para triunfar. Su estilo de Indie Pop decididamente alejado del revisionismo C-86 les confer\u00c3\u00ada una personalidad propia que imposibilitaba confundirles con sus compa\u00c3\u00b1eros de generaci\u00c3\u00b3n, al contrario que muchos de aquellos, HSOL no apostaban por la distorsi\u00c3\u00b3n ni por la anorexia instrumental, las dos corrientes m\u00c3\u00a1s extendidas en el Indie Pop de los \u00c3\u00baltimos a\u00c3\u00b1os. Su m\u00c3\u00basica segu\u00c3\u00ada inspirada en los a\u00c3\u00b1os 80\u00e2\u20ac\u2122s, pero lo hac\u00c3\u00ada de una manera mucho m\u00c3\u00a1s amplia que la mayor\u00c3\u00ada de sus bandas contempor\u00c3\u00a1neas, abrazando el Indie Pop m\u00c3\u00a1s cl\u00c3\u00a1sico, s\u00c3\u00ad, pero tambi\u00c3\u00a9n vi\u00c3\u00a9ndose seducidos por el romanticismo de los primeros a\u00c3\u00b1os de aquella d\u00c3\u00a9cada. Claro que muy al contrario de lo que suced\u00c3\u00ada entonces los de Manchester imprim\u00c3\u00adan a sus canciones un ritmo e intensidad desconocido.<\/p>\n

Con todo esto podr\u00c3\u00adamos pensar que desde el preciso momento de su descubrimiento, HSOL pasaron a ser favoritos, sin embargo hab\u00c3\u00ada algo que imped\u00c3\u00ada que esto sucediera, sent\u00c3\u00adamos como si esos dos 7\u00e2\u20ac\u009d fueran una especie de cors\u00c3\u00a9 que oprim\u00c3\u00ada a la banda en m\u00c3\u00baltiples sentidos. Por una parte, y a\u00c3\u00ban siendo aut\u00c3\u00a9nticos devotos del formato, quedaba patente que un espacio tan limitado como el de un reducido vinilo de 7\u00e2\u20ac\u009d le quedaba peque\u00c3\u00b1o al grupo, que parec\u00c3\u00ada (m\u00c3\u00a1s a\u00c3\u00ban despu\u00c3\u00a9s de haberles visto en directo) un grupo preparado para un Lp, donde con calma podr\u00c3\u00ada dar rienda suelta a un estilo que parec\u00c3\u00ada requerir un desarrollo extendido de su idea del Pop, por otro lado su m\u00c3\u00basica necesitaba de una producci\u00c3\u00b3n m\u00c3\u00a1s ambiciosa (y probablemente cara), que sacara todo el partido al profundo trabajo que se intu\u00c3\u00ada detr\u00c3\u00a1s de cada una de las composiciones de HSOL.<\/p>\n

Mientras nosotros le d\u00c3\u00a1bamos vueltas a todos estos temas, la banda despareci\u00c3\u00b3 por espacio de casi dos a\u00c3\u00b1os para ir d\u00c3\u00a1ndole forma a lo que ser\u00c3\u00ada un primer Lp que ha visto la luz recientemente. Help Stamp Out Loneliness <\/strong><\/em>(el disco, publicado por Papillons Noirs <\/a><\/strong>y WIAIWYA<\/a><\/strong>) presenta ante nosotros doce cortes, diez in\u00c3\u00a9ditos y dos antiguos temas (pertenecientes a las caras b de los dos 7\u00e2\u20ac\u009d de la banda) regrabados para la ocasi\u00c3\u00b3n. Nuestra recepci\u00c3\u00b3n de este nuevo disco\u00c2\u00a0fue tibia, no lo negamos, dos a\u00c3\u00b1os es demasiado tiempo en el actual panorama del Indie Pop, un tiempo m\u00c3\u00a1s que suficiente para que surjan y desaparezcan innumerables bandas, tambi\u00c3\u00a9n suficiente para olvidar. As\u00c3\u00ad pues el reencuentro con HSOL fue algo dif\u00c3\u00adcil, metidos en la vor\u00c3\u00a1gine de escuchas de Indietracks, donde este a\u00c3\u00b1o ellos ocupar\u00c3\u00adan su tiempo en el escenario principal del festival, la escucha paciente de este primer Lp era dif\u00c3\u00adcil. No es de extra\u00c3\u00b1ar que de esta manera tuvi\u00c3\u00a9ramos la impresi\u00c3\u00b3n de encontrarnos con un trabajo con grand\u00c3\u00adsimas canciones\u00e2\u20ac\u00a6pero tambi\u00c3\u00a9n repleto de altibajos, marchando a verles en directo con esta impresi\u00c3\u00b3n y volviendo de Inglaterra con su disco bajo el brazo para por fin poder escucharlo pacientemente, sin las prisas anteriores.<\/p>\n

Enseguida hablaremos de las canciones presentes en Help Stamp Out Loneliness<\/strong><\/em>, pero antes nos gustar\u00c3\u00ada despejar la inc\u00c3\u00b3gnita sobre si nuestro primer contacto con el disco fue acertado. No, en absoluto lo fue, en realidad hac\u00c3\u00ada tiempo que no juzg\u00c3\u00a1bamos tan mal un disco como nos ha sucedido con este debut. La sensaci\u00c3\u00b3n de indiferencia que nos invad\u00c3\u00ada en las primeras escuchas del disco ha mutado en verdadero entusiasmo, incluso en el convencimiento de estar ante uno de esos Lp\u00e2\u20ac\u2122s que aparecer\u00c3\u00a1n en\u00c2\u00a0todas esas\u00c2\u00a0listas en las que se resume el a\u00c3\u00b1o. Dicho esto, comencemos con la escucha del mismo y qu\u00c3\u00a9 mejor que hacerlo comenzando por el principio, con una Cottonopolis + Promises <\/em>que tarda en arrancar, entreteni\u00c3\u00a9ndose en los ruidos cotidianos de una estaci\u00c3\u00b3n de ferrocarril, pero que cuando comienza lo hace llam\u00c3\u00a1ndo nuestra atenci\u00c3\u00b3n con un precioso teclado que da paso a D. Lucille Campbell<\/strong>, una de las voces m\u00c3\u00a1s personales del Indie Pop actual. Cottonopolis + Promises <\/em>se muestre dulce y reposada, rica en arreglos y detalles, con un ritmo incesante\u00e2\u20ac\u00a6pero por encima de todo est\u00c3\u00a1 la voz de Lucille. Hay qui\u00c3\u00a9n la ha emparentado con la de Nico<\/a><\/strong>, lo cual hundir\u00c3\u00ada cualquiera, ya que es una comparaci\u00c3\u00b3n que dif\u00c3\u00adcilmente se puede soportar, sin embargo hemos de decir que ah\u00c3\u00ad est\u00c3\u00a1 el parecido. Ver a Lucille sobre el escenario impacta, distante, g\u00c3\u00a9lida, con una est\u00c3\u00a9tica siempre sobresaliente\u00e2\u20ac\u00a6pero aqu\u00c3\u00ad hay algo m\u00c3\u00a1s, hay una voz profunda, grave, pero llena de matices y capaz de moverse en distintos registros, todo un descubriento para el que todav\u00c3\u00ada no haya escuchado a la banda. Angelyne<\/em> se inicia de modo pl\u00c3\u00a1cido, las voces femeninas del grupo se emplean a fondo con sus lalala, dando de paso de nuevo a Lucille mientras nos movemos en un estupendo ritmo de reminiscencias country, si la anterior canci\u00c3\u00b3n nos hab\u00c3\u00ada convencido, con Angelyne<\/em> comenzamos a preguntarnos si todo el disco se suceder\u00c3\u00a1 as\u00c3\u00ad de bien. No hay duda con Record Shop<\/em>, ya la conoc\u00c3\u00adamos por ser la cara b del 7\u00e2\u20ac\u009d Torvill & Dean<\/strong><\/em>, y tenemos claro que es una de las piezas m\u00c3\u00a1s rotundas del repertorio pasado del grupo gracias a su continuo crescendo.<\/p>\n

The Ghost With a Hammer In His Hand <\/em>suena absolutamente ochentera, record\u00c3\u00a1ndonos todas esas bandas que hace treinta a\u00c3\u00b1os utilizaron con profusi\u00c3\u00b3n los sintetizadores. Lucille se encuentra continuamente respaldada por unos coros femeninos, el ritmo incita al baile y nos olvidamos de esas primeras referencias del C-86 para recordar los primeros a\u00c3\u00b1os de la d\u00c3\u00a9cada de los 80\u00e2\u20ac\u2122s. Biergarten <\/em>y Palma Violence<\/em> son dos medios tiempos perfectamente resueltos para seguir con el disfrute de la escucha, mientras que My Window <\/em>vuelve a marcar uno de los puntos \u00c3\u00a1lgidos del Lp, gracias en buena parte al trabajo a la guitarra de Bentley Cooke <\/strong>(compositor de todos los temas de la banda). Me, Sola & C<\/em> es uno de esos temas que parece estar hecho para lucimiento de Lucille y Cellophane<\/em> es la segunda vieja conocida del \u00c3\u00a1lbum, en esta ocasi\u00c3\u00b3n por haber estado presente en la cara b del 7\u00e2\u20ac\u009d Pacific Trash Vortex<\/strong><\/em>. En este momento encaramos la recta final del Lp, restando tres temas para su conclusi\u00c3\u00b3n; S*W*I*M<\/em> posee la atm\u00c3\u00b3sfera m\u00c3\u00a1s et\u00c3\u00a9rea del conjunto, Tracy Tracy <\/em>es la balada de Help Stamp Out Loneliness <\/strong><\/em>y Split Infinitives <\/em>es un excesivo final que se alarga hasta m\u00c3\u00a1s de siete minutos de duraci\u00c3\u00b3n\u00e2\u20ac\u00a6que en todo momento mantienen la intensidad necesaria para que no sintamos la tentaci\u00c3\u00b3n de interrumpir su escucha.<\/p>\n

Tal y como sospech\u00c3\u00a1bamos, HSOL se encontraban perfectamente preparados para dar el salto al formato largo, estamos ante un brillante primer Lp que, no obstante, tiene un peque\u00c3\u00b1o defecto, y es el de haber ubicado sus cuatro cinco temas m\u00c3\u00a1s inmediatos (que no mejores) al inicio del disco, con lo que a veces se puede tener la sensaci\u00c3\u00b3n de que el disco va de m\u00c3\u00a1s a menos, una sensaci\u00c3\u00b3n de la que s\u00c3\u00b3lo nos desprenderemos con las sucesivas escuchas del disco. Como el vino, HSOL mejoran con el tiempo, aunque desde el primer sorbo quedaremos encantados con ellos.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dicen que el buen vino gana con el tiempo, tambi\u00c3\u00a9n que el tiempo da o quita la raz\u00c3\u00b3n, incluso que el tiempo pone a cada uno en su lugar. Parece ser que en la vida al final todo reside en esperar, dejar que pasen los d\u00c3\u00adas, una manera bastante aburrida de averiguar la verdad, nos parece a nosotros. Lo nuestro, al menos en parte, es la m\u00c3\u00basica, no entendemos de vinos, ni somos capaces de esperar a que el tiempo ubique cada cosa en su lugar, pero despu\u00c3\u00a9s de tantos a\u00c3\u00b1os (vaya, al final el tiempo s\u00c3\u00ad va a ser la clave) hemos aprendido apreciar la m\u00c3\u00basica de una manera paciente, a sabiendas de que un disco, una canci\u00c3\u00b3n, necesita de un cierto periodo de reposo que haga aflorar unas propiedades que en primera instancia se nos pasaron por alto, vaya, justo lo mismo que sucede con ese vino que tanto nos gusta aunque no sabr\u00c3\u00adamos explicar el motivo…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[6,4],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1199"}],"collection":[{"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1199"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1199\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1281,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1199\/revisions\/1281"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1199"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1199"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/madridmusic.com\/360grados\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1199"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}